Prenez un trio suédois d’un côté et les plus grands classiques heavy metal de l’autre. Le mélange que nous propose Hellsongs est pour le moins surprenant
Au début, on croit à une blague. Puis on écoute, et là on se rend vite compte qu’il n’est pas question ici de plaisanterie. Hellsongs fait de la musique et le fait admirablement bien.
Le concept plutôt décalé de ce groupe est de reprendre les grands classiques heavy metal à la sauce lounge seventies, à la manière d’une Joan Baez ou d’un Bob Dylan au sommet de sa forme.
L’idée parait farfelue, mais l’écoute de leur premier mini album qui contient les chansons Seek and destroy (Metallica), Breaking the Law (Judas Priest), Run to the Hills (Iron Maiden), Paranoid (Black Sabbath), Jump (Van Hallen) et Orgasmatron (Motorhead) vous laisse complètement sans voix.
Le CD commence en effet par Seek and Destroy, chanson qui a forgé la réputation de Metallica en 1983, réputation de groupe qui joue très très vite (mon dieu que ce temps est loin…). Force est d’admettre que si l’on ne connaît pas les paroles par cœur (et oui on était fan où on ne l’était pas…), on ne reconnaît pas du tout la chanson, sauf peut être pendant le refrain qui conserve un peu de sa mélodie. Dès les premières notes, une seule envie : se retrouver sur la plage avec un coucher de soleil et taper dans les mains. Puis vient le chant. Un chant féminin sans fioriture qui amène juste ce qu’il faut où il le faut. On se laisse emporter par cette reprise jusqu’au break où quelques notes de piano vraiment bien placées viennent se répéter avant de repartir sur un refrain.
Alors vous l’aurez bien compris, on ne retrouve pas l’esprit NWOBHM de l’époque, mais cette vision plus flower power est d’un bien bel acabit.
Ensuite voici Paranoid, ambiance beaucoup plus sombre. On reconnaît un peu difficile le fameux riff de guitare mais ici au piano. « I’ve finished with my man, ‘cause he couldn’t help me with my mind » Et oui, pour les besoins de l’interprétation féminine les paroles ont légèrement été modifiées. Malgré la mélodie reprise au piano amenant une légèreté à la chanson, celle-ci est résolument plus sombre que la précédente et en ce sens renoue avec l’esprit du groupe originel Black Sabbath, et pas forcément de cette chanson qui est normalement plus rapide. Mais nous n’en tiendrons pas rigueur puisqu’il est vraiment agréable d’entendre une chanson de Black Sabbath avec un véritable chant (les connaisseurs me comprendrons).
Breaking the law de Judas Priest vient poursuivre. Cette reprise aux faux airs latinos est celle dont on reconnaît le mieux l’originale. Les mélodies sont pratiquement toutes là. On retrouve cependant de nombreux cœurs et claquements de mains bien placés qui confèrent cet aspect quelque peu sud américain. Une chanson qui donnerait envie de rester en été…
Voici le chef d’œuvre : Run to the hills d’Iron Maiden. On ne retrouve évidemment pas l’intro originelle si reconnaissable, mais un arpège vraiment bien senti. Les trois premières notes du chant sont gardées, mais la mélodie légèrement changée et cet arpège très léger ne peuvent que nous faire penser à la délicieuse Cat Power. Puis vient la mélodie du refrain. Comment aurait-ils pu la changer ? Ils font ici le bon choix de le garder en doublant le voix de la chanteuse avec une voix masculine, véritable appel au voyage. Cette chanson est définitivement la meilleure du mini album et la plus réussie.
On continue avec le célèbre Jump de Van Halen, sans le riff de guitare qui en a fait ce grand classique. On peut se demande si sur cette chanson ils ne sont pas passés à côté d’un grand moment, mais la mélodie du refrain est là et l’alternance des voix masculines et féminines montre bien qu’ils arrivent à trouver des plans intéressants dans toutes les chansons. Le solo de guitare laisse place à un duo clavier/guitare sèche assez mélodique. Pour moi la chanson la plus faible, mais qui reste quand même d’un très haut niveau.
On finit avec l’Orgasmatron de Motorhead, arpège et voix masculine en intro qui n’est pas sans rappeler ce que fait actuellement le groupe Eels. La voix de la chanteuse arrive au niveau du refrain modifié en conséquence. Et oui, l’alcool et la cigarette ont fait que certaines notes n’ont jamais été atteinte par le père Lemmy. La chanson continue avec cet enchaînement des 2 voix soutenu par un arpège très léger pour finir avec une mélodie plus envoûtante rappelant le travail des frenchies du groupe Air sur le film Virgin Suicides. On reste totalement sous le charme.
A la fin de l’écoute on ne regrette qu’une chose, que ça ne soit pas un véritable album et on attend impatiemment de leur nouvelle, mais en attendant, vous pourrez trouver ‘Lounge’ dans la boutique partenaire. N’hésitez pas à faire cette petite folie, vous ne le regretterez pas.
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